1. KOPPS - „Termometru”

Una dintre poveștile de succes subterane din această vară a fost „Limbi”, un spectacol extraordinar de ciudat de la Joywave Cum te simti? EP. Dacă ați auzit acea pistă, ați fost deja prezentat KOPPS, un grup electronic Rochester care a prezentat pe melodia de succes a fraților lor din orașul natal. Cele patru piese realizează o muzică de dans serios grea, flagrant sexual (pentru numele lui Dumnezeu, EP-ul lor de debut este intitulat La naiba). Cea mai nouă piesă „Termometru” este construită în jurul percuției trashiest pe care o veți auzi în afara unui spectacol Stomp, iar cântăreața Patricia Patrón centură cu irezistibilitatea unei Sirene din zilele noastre (te fac să mă vrei / nu poți scăpa căldura mea '). Coborâți-vă, murdăriți și ascultați KOPPS.

2. Aeronave - „Piloti irosi”

Vrei să te ocupi de următorul lucru? Începeți să ascultați aerul de la Hannah Shepherd, pentru că a primit rolul unei vedete de bună credință. „Wasted Pilots”, a treia piesă din EP-ul ei de debut Iubeste cu har, a fost cea mai jucată piesă de când a intrat pe internet în august (nu este chiar o competiție). Este o realizare singulară în pop cu pene, cu suflet, o evadare visătoare din orice realitate. Când corul lovește, tobele explodează ca focuri de artificii înăbușite, călcate doar de vocalele elegante înalte ale lui Shepherd. Un sintetizator cu lumină curată strălucește pe fundal ca a

3. ADEVĂRUL- 'Weekend'

Dacă lumea este un loc corect, VÉRITÉ va fi o stea. Iată trei motive pentru care, deși nu ai nevoie de convingere după ce ai ascultat piesa stelară „Weekend”:



1) Fata își cunoaște cârligele. Că deschiderea armoniei de sine este frumoasă la propriu, dar atunci când se transformă în creștere și scădere a corului AH-AH-AH-OH, este pur infecțioasă.

luptând cu încrederea în sine

2) Fata are conducte. Începe „Weekend” cu austeritatea apăsătoare a lui Lana Del Ray, dar apoi ridică din umbră disimularea și se lansează cu capul în blitz-ul unui cor, unde sună la fel de mult ca Hayley Williams lui Paramore (și I LOVE Paramore's Hayley Williams).

3) Fata creează tensiune ca un șef. „Weekend” este o grabă de adrenalină abia conținută, o melodie care te face să simți că ceva mare este pe linie. Ascultă-l în punctul culminant al următorului mare film pentru adolescenți, care îl face la teatrele din apropierea ta.



Faceți-vă o favoare și săriți pe vagonul de bandă VÉRITÉ. Se merită.

4. Petite Miller - „Rucsac”

Cea mai murdară linie saxă a anului trece pe „Problema” lui Ariana Grande, cu mâinile în jos. Dar, dacă sunteți ca mine, aveți nevoie de ceva mai moale pentru a înmuia cârligele exagerat de zguduite ale unor zeițe pop-uri, transformate în stele pentru copii. Acolo intră Petite Meller și „rucsacul” ei ușor de arătat. Artistul Suedia-via-NYC-via-France a crescut pe o dietă muzicală cu nume mari de jazz, grup de fete pop și, după cum spune ea ea, „Eurotrash”, și ea amestecă aceste influențe în propria sa marcă unică de pop-uri cu zahăr. Sax-ul aici este cald și primitor, ceva din mintea unui muzician de stradă. Acesta susține vocalele tinere ale lui Meller, cu ochi înalte, dar departe de a fi înrădăcinate. Piesa de sprijin este totul fizz și pop, veselă ca Pawws și ușoară ca un lullaby.

5. Noosa - „Începeți din nou”

„Begin Again” este un efort pop de vis definitor de gen, un amestec ebulient și ușor de pian sclipitor, șuvițe pline de pucuri și vocale strălucitoare ale lui Noosa. Piesa nu are nevoie nici măcar de un cârlig, dar are una sub forma unui suspin repetat, post-cor, care se îndepărtează de un fior ușor. Este un bilet de primă clasă către orice teren de basm care există în capul lui Noosa și există șanse mari să nu mai doriți să vă întoarceți.



6. Jordan Klassen - „Du-te la mine”

Măsurile de deschidere ale „Du-te la mine” îl stabilesc pe Jordan Klassen ca un urmaș demn al tronului unui folk delicat, condus de banjo, de care a fost cunoscut Sufjan Stevens în lucrările sale anterioare. Totuși, corul care se leagă de vrăji, care strigă cu voce tare, arată că Klassen a găsit mai multă inspirație în pop-ul triumfător al Illinois decât în ​​melancolia din Șapte lebede. Artistul popular din Vancouver știe să îmbine minusculele minime cu maximele euforice și, în acest sens, creează piese care ar putea foarte bine să fie atemporale.

7. Monogem - „Așteptați și vedeți”

Monogem, duo-ul LA al vocalistului Jen Hirsh și maestrul de producție Scott Smith, îmbrățișează fără încetare influențele înrădăcinate ale membrilor 80. „Așteptați și vedeți” este un blocaj pop simțitor, unul care ar putea dura câteva ascultări pentru a intra în urmă. Pufurile simple de statică caldă creează viermele de deschidere al unei melodii de bas, iar piesele de schimb se atașează încet la această linie pe măsură ce melodia progresează. Când ajungem la corul final, „Așteptați” și-a trecut imnul complet și ați rămas cu capul în nori.

8. Emilie Nicolas - „Pstereo”

Ce obțineți atunci când combinați capcanele de synthpop scandinavă, un hit norvegian de la începutul anilor 90 și o voce puternică, Rihanna-esque? „Pstereo”, așa cum este acoperită de proaspătă starul norvegian Emilie Nicolas. Nicolas actualizează piesa iubită (cel puțin, în Norvegia), DumDum Boys, adăugând o bătaie în continuă apariție, creșterea unor armonii de sine și un al treilea act care este un torent de energie fluturând. Totul funcționează frumos și nu sunt singurul care crede acest lucru - Sony a semnat-o în lista lor și și-a lansat albumul de debut în Suedia în august trecut (și va lovi de la începutul anului viitor!).

9. Zak Waters - „Penelope”


„Penelope” are cel mai hilar mesaj din orice melodie pe care am auzit-o în acest an. Bijuteria popă indie, plină de soare, de Zak Waters, este o scrisoare de dragoste adresată tuturor oamenilor, fostului său babysitter. Iată un mic gust al versurilor: „Oh Penelope, unde ești acum? Sunt suficient de bătrână pentru a te scoate. ”Este o mișcare îndrăzneață, dar știi ce? Există modalități mai rele de a permite cunoașterii copilăriei tale. La dracu, „Penelope” ar putea fi chiar flatat de atenție, mai ales atunci când este livrat într-un pachet atât de plăcut.

10. Fata TV - „Păsările nu cântă”


Câțiva ani în urmă, m-am obsedat de sunetele retrase din 60 de Denver duo Tennis și am pornit la o vânătoare pentru formații care ocupau un peisaj sonor alb declanșat. Această călătorie m-a condus la pop-ul de surf-ul Lo-Fi al TV Girl, un grup din Los Angeles, care a stat în jurul valorii de frenezie pe blog pentru o perioadă mai bună de patru ani (și a condus unul dintre cele mai hilare sardonice conturi de Twitter pe care le cunosc ). La începutul acestui an au renunțat la debutul LP, Ieșire francezăși puneți-l la dispoziție pentru descărcare gratuită pe Bandcamp. Unul dintre cele mai importante este „Păsările nu cântă”, un vapor cu volan neînțeles care rulează pe fumurile de protecție solară de nucă de nucă de cocos și margaritas congelate. O melodie fluttering cu coarde și cornuri copiată din trupa ta mariachi locală conduce taxa pentru o paradă de armonii șmecher, leneșe, percuție sclipitoare și chitare fluturante. Este o felie perfectă de pop-uri coapte la soare și ai face bine să îi dai câteva ascultări.

camion înghețată neagră

11. Camden Cox - 'Kinda Like'


Camden Cox, din Londra, s-a fixat pe Sunetul Momentului și este obligată să o servească bine. „Kinda Like”, single-ul ei de debut, ocupă o nișă între pop-ul încetinit al AlunaGeorge și casa amuzantă a dezvăluirii, iar Cox listează SBTRKT, Massive Attack și Purity Ring ca influențe suplimentare. Picăturile goale de sintetizări cu ecou întunecat care propulsează cântecul datorează destul de clar influenței acestor grupuri, iar vocalele ei puternic modificate urmează această tendință. Este o melodie destinată ascultării nocturne și una superba la asta.

12. Adhds - „Oraș”

ADHDS are sediul în Miami ... și asta este tot ce știu despre ei. Nu contează, însă, pentru că muzica spune destul. „Orașul” începe doar cu o chitară acustică strânsă liniștită, dar aruncă prompt această idee către vânt - și vine un cârlig vocal grav, care s-ar fi potrivit perfect pe M83 Grăbește-te, visăm. Straturile de fucuri electronice înfiorătoare păstrează cântecul întemeiat între coruri, iar tobe impecabile, pregătite pentru arenă, asigură că nu există niciodată un moment plictisitor. Versurile sunt optimiste și încântate pe viață, iar muzica care susține este de acord din toată inima.